Beschikbaarheid en plaats in de bibliotheek
ARhus - De Munt
1 exemplaar
Beschikbaarheid | Uitgave | Plaats in de bib |
---|---|---|
Aanwezig |
Thoth, 2014 |
VERDIEPING 4 : BLAUWE TOREN : KUNST : 766.6 LUBB XXL |
Besprekingen
30/09/2012
‘Het contactvel belichaamt de charme van de fotografie zelf: het gevoel van tijd die zich ontvouwt, een blijvend spoor van beweging door de ruimte, een ogenschijnlijke authenticatie van de claim van de fotografie dat ze de werkelijkheid op transparante wijze weergeeft’.
Contactafdrukken voor het selecteren van fotomateriaal voor krant of tijdschrift behoren intussen tot het fotografische verleden. Dat is te danken aan de digitale fotografie, die een snelle en compacte afdruk van een aantal negatievenstroken op een fotoblad overbodig maakt. Er bestaan wel programma’s die het proces op de computer simuleren, maar de typische manier van selecteren op basis van een miniatuurafdruk van foto’s is verleden tijd. Voor de fotografiegeschiedenis van bekende fotografen en iconische foto’s kan het wel interessant zijn om te weten hoe fotografen te werk gaan en hoe de keuze van een bepaalde foto of uitsnit van een foto tot stand is gekomen. Het gerenommeerde persagentschap Magnum wijdt er met Magnum contactafdrukken een lijvige uitgave aan die bijna tachtig jaar fotografiegeschiedenis overspant, van 1933 tot 2010. Een zeventigtal met het agentschap gelieerde fotografen (sommige zijn meermaals geselecteerd) worden opgevoerd in een chronologisch overzicht waarin een 120-tal ontstaansprocessen van foto’s onder de loep genomen worden. Na de eerste zeventien jaar, worden de voorbeelden per decennium gegroepeerd, waarbij telkens drie tot acht bladzijden uitgetrokken worden om het ontstaan van een foto te ontsluiten. Historische beelden van Henri Cartier-Bresson (‘Sevilla’) en Eve Arnold (‘Joan Crawford’) in één band met recent werk van bekroonde fotografen als Jacob Aue Sobol (‘Sabine’) en Thomas Dworzak (‘Tsjetsjeense strijders’). Naast de context van de foto’s en de omstandigheden waarin ze genomen zijn, krijg je dankzij de contactafdrukken ook een beeld van reportage waarbinnen de ultieme foto kadert.
Twee reportages van de Belg Carl De Keyzer werden opgenomen: ‘Good Friday Parade’ en ‘Ku Klux Klan’. Beide maken deel uit van zijn project God, Inc., waarvoor hij dertien maanden de Verenigde Staten doorkruiste en 1200 rollen zwart-wit verschoot. Per ongeluk gebruikte hij één rolletje kleurenfilm bij de opnamen van een Goede Vrijdagparade in Texas. Toen bestond de technologie nog niet om er volwaardige zwart-witopnamen van te maken. Zo haalde een van zijn beste foto’s het boek niet, maar werd wel levensgroot opgesteld als reclame voor de tentoonstelling in Amsterdam (Canon Image Centre, 1992). Ku Klux Klan is wel in zwart-wit geschoten, na lang wachten op een kans om een zogenaamde ‘kruisontsteking’ bij te wonen. Het was een zeer bedreigende ervaring, waarbij de kans dat zijn film en fototoestel vernietigd werden, voortdurend in de lucht hing. Zeker toen de Klan-leden na de kruisverbranding in groep op hem afkwamen. Uiteindelijk reikten ze hem hun eigen pocketcamera’s aan en poseerden voor het verbrande kruis. Pas na een twintigtal kiekjes kon De Keyzer zijn eigen reportagewerk hervatten. Van bejaarde fotografen als Elliot Erwitt is het te begrijpen dat ze aan analoge fotografie vasthouden. Maar ook vernieuwend, uitgebreid bekroond talent zoals Paolo Pellegrin zweerde tot voor kort bij analoge zwart-witfotografie. Zijn beklijvende reportages over een ‘Servische begrafenis’, de ‘Westelijke Jordaanoever’ en de ‘Palestijnse muur’ zijn kunstfotografische pareltjes. Pellegrin slaagt er als geen ander in om zelfs met weinig licht contrastrijke zwart-wittaferelen te schilderen. Hij is bovendien een fotograaf met een missie: ‘Als ik mijn werk doe en geconfronteerd word met het lijden van anderen — hun verlies of soms zelfs hun dood — dan voel ik mij een getuige. Mijn rol is verslag te doen, ten dienste van ons collectieve geheugen.’ Pellegrin werd regelmatig bekroond in de World Press Photo-competitie. Sinds 1955 wil deze stichting de belangstelling voor persfotografie levendig houden met een jaarboek, gekoppeld aan een internationaal reizende tentoonstelling. Beide laten alle winnende foto’s zien, verdeeld over een aantal categorieën met telkens een winnaar (‘sport’, ‘mensen in het nieuws’, ‘hard nieuws’, ‘reportage’ e.a.). Een prachtige verzameling foto’s van de beste actualiteitsfotografen ter wereld. World Press Photo 2012 bevat een indrukwekkende reportage van Pellegrin over de recente Japanse aardbeving en daaropvolgende tsunami. De grote winnaar van 2012 is de Spaanse fotograaf Samuel Aranda met een piëta-beeld van een moeder die haar met traangas bestookte zoon in de armen wiegt na een straatbetoging in Saana (Jemen).
Symbolisch wordt Magnum contactafdrukken afgesloten met de reeks ‘Proof’ van Jim Goldberg, een muurinstallatie van biografische ontmoetingen die zowel naar naamgeving als vormgeving en bewerking refereert naar de contactafdrukken die een stille dood aan het sterven zijn. Onder het vrij neutrale schutblad gaat een opvallend afwijkende hardcover schuil waarop tegen een rode achtergrond in zwart, wit en geel gespeeld wordt met de gebruikelijke aantekeningen van de fotoredacteur op de contactafdrukken (ellipsen, rechthoeken, kruisen, pijltjes en dergelijke). Een abstracte evocatie van een verloren ambacht [Kris van Zeghbroeck]
Suggesties
Krijg een e-mail wanneer dit item beschikbaar is
Laat hieronder weten op welk e-mailadres je een bericht wil krijgen als dit item beschikbaar is. Dit is geen reservering. Je krijgt geen voorrang om dit item te lenen.
Je gaat akkoord dat we je een mail sturen om je aanvraag te bevestigen en je te verwittigen wanneer jouw artikel binnen is. Deze mails zijn eenmalig. Je kan je toestemming op elk moment intrekken via de link in de bevestigingsmail.