Still well
Cindy Wright
Michael Petry (Auteur)
1 exemplaar
Beschikbaarheid | Uitgave | Plaats in de bib |
---|---|---|
Aanwezig |
Ludion, 2013 |
VERDIEPING 4 : BLAUWE TOREN : KUNST : 708.5 PETR XXL |
31/03/2014
De Amerikaanse maar in Londen wonende kunstenaar Michael Petry is directeur van het Londense Museum of Contemporary Art (MOCA), de vroegere Saatchi Gallery. In hoofde van zijn functie komt Michael Petry ongetwijfeld met heel veel kunstenaars en hun werk in contact. Zo moet bij hem het idee zijn ontstaan om een boek te schrijven over hoe hedendaagse kunstenaars het eeuwenoude genre van het stilleven of de nature morte interpreteren. Best een fascinerende vraag. Petry verzamelde veel materiaal voor zijn boek en, opvallend, een groot deel van de kunstenaars is afkomstig uit de Angelsaksische wereld, wat wellicht meer te maken heeft met de actieradius van de samensteller dan met het feit dat er in de Engelstalige wereld meer interesse zou bestaan voor stillevens dan elders. Maar net als Saatchi, de kunstkoper, is Petry, zijn museumdirecteur, misschien wel wat te gulzig geweest in het verzamelen van kunstwerken (voor zijn boek). Niet alle in het boek opgenomen kunstwerken zijn even beklijvend. Bovendien staan er nu vaak zoveel kunstwerken op één pagina gestouwd dat die volheid de kracht van de beelden aantast. In weerwil van zijn onderwerp komt dit boek geenszins verstild over (ook de felgekleurde bladranden van de inleidende teksten werken storend).
Ook inhoudelijk is deze uitgave teleurstellend. Waar je een prikkelend essay zou verwachten waarin wordt onderzocht waarom het genre van het stilleven nog steeds zoveel kunstenaars en kijkers weet te boeien, brengt Petry een nogal gortdroog, kort overzicht van het stilleven in de kunst, van het oude Egypte tot de laatste decennia van de twintigste eeuw. Deze tekst blijft zo in algemeenheden steken dat hij niet meer weet te boeien. We komen niet te weten waarom Petry dit boek wilde maken, wat hem fascineerde aan het onderwerp. Waarom blijven wij geboeid door een uitstalling van objecten op een tafel, gewoon op de grond, of opgehangen aan het plafond, geschilderd of gefotografeerd, geconstrueerd tot een installatie of traag gefilmd? Welke betekenisverschuivingen hebben zich voltrokken door de eeuwen heen? Is er een ander genre zo symbolisch geladen dan dat van het stilleven? Vergankelijkheid, verval, dood: het zijn de universele thema’s van het stilleven, maar het moet mogelijk zijn om daar in de context van de hedendaagse kunst dieper op in te gaan. Petry raakt alles even aan, om er dan weinig mee aan te vangen.
Het boek is onderverdeeld in vijf grote hoofdstukken, een indeling die goed te verdedigen valt, gezien het stilleven altijd al een aantal duidelijk subgenres heeft gekend: ‘Flora’, ‘Eten’, ‘Huis & thuis’, ‘Fauna’ en ‘Dood’. Een korte inleiding op elk thema wordt dan gevolgd door een lijst van kunstwerken die Petry telkens van wat summier commentaar voorziet.
Petry selecteerde zowel kunstwerken die formeel verwijzen naar de illustere voorbeelden uit het verleden (met dan vooral veel verwijzingen naar de zeventiende eeuw, toen het stilleven echt een genre werd) als werken die we inderdaad kunnen interpreteren als hedendaagse varianten op het genre.
De gekozen kunstwerken werden allemaal de voorbije tien jaar gemaakt, waardoor de selectie zich beperkt tot een wel erg korte periode, een keuze die niet door een intelligente tekst onderbouwd wordt. Uit de Saatchi stal mocht natuurlijk de met diamanten ingelegde schedel (‘For the love of God’) van Damien Hirst niet ontbreken, maar er staat te veel middelmatige kunst in dit boek. Jammer voor de parels die er tussen zitten.
[Sara Debroey]
Laat hieronder weten op welk e-mailadres je een bericht wil krijgen als dit item beschikbaar is. Dit is geen reservering. Je krijgt geen voorrang om dit item te lenen.
Je gaat akkoord dat we je een mail sturen om je aanvraag te bevestigen en je te verwittigen wanneer jouw artikel binnen is. Deze mails zijn eenmalig. Je kan je toestemming op elk moment intrekken via de link in de bevestigingsmail.