Filosofen van deze tijd
Maarten Doorman
Maarten Doorman (Auteur), Eric Rinckhout (Auteur)
1 exemplaar
Beschikbaarheid | Uitgave | Plaats in de bib |
---|---|---|
Aanwezig |
Ludion, 2010 |
VERDIEPING 4 : BLAUWE TOREN : KUNST : 700 VANRIET |
00/00/0000
Voor de tentoonstelling 'Closing Time' (KMSKA, 24/04/2010-3/10/2010) maakte Jan Vanriet een selectie uit eigen werk (175 werken) en uit de vaste collectie (150 werken) van het KMSKA. Vanriet en curator Leen De Jong sprokkelden vooral uit Vanriets recentere werk (van de jaren negentig tot nu) en uit zowel de zichtbare collectie als de reserves van het KMSKA. De werken worden meestal met elkaar geconfronteerd volgens specifieke of overkoepelende thema's (de jacht, de diaspora, de wandeling) en slechts zelden volgens de vormtaal (zoals in de reeks 'le rouge et le noir'). Vanriets 'Gladiolen' (2000-4) worden naast Jean Brusselmans' 'Seringen' (1931) geplaatst; Gerard Davids 'Pilatus en de hogepriesters' (1480-5) vergezelt Vanriets roodogige 'Rechter (Pilatus)' (2004); het contrasterende blauw-rood uit Jean Fouquets 'Madonna omringd door serafijnen en cherubijnen' (1452) wordt in abstracte vorm herhaald in Vanriets 'Le Désespoir de René' (1989). In deze nieuw samengestelde, zeg maar gebricoleerde tentoonstelling primeren de melancholie en de anekdotiek op het overkoepelende verhaal. 'Steeds is er de omtrekkende beweging van de melancholie, en telkens breekt [Vanriet] die grote geschiedenis in kleine verhalen op,' aldus Maarten Doorman.
Doorman noemt Vanriets werk in deze context literair omdat het verhalen vertelt die 'beeldend' bepaalde '([...] politieke, persoonlijke, artistieke) mythen ontsluiten'. Figuratief zijn de schilderijen evenwel niet: 'Het is een voortzetting van de mythe met andere middelen.' Deze toepassing van het concept 'literair' ? als niet figuratief beeldverhaal ? gaat een beetje voorbij aan de intertekstuele waarde van Vanriets werk, dat voortdurend zinspeelt op de vormtaal van andere kunstenaars en stromingen, en ook is doorspekt met referenties aan de eigen biografie. In de inleiding van de catalogus bestempelt Paul Huvenne deze beeldende vorm van intertekstualiteit, die kenmerkend is voor het oeuvre van Vanriet, als 'intervisualiteit'.
Volgens Eric Rinckhout vormt 'Closing Time' een win-winoperatie: Vanriets werk wordt in een lange traditie geplaatst terwijl de oude meesters geactualiseerd worden. Het tentoonstellingsconcept is echter niet altijd even overtuigend. Zo werkt de vergelijking soms nadelig voor Vanriet: in de confrontatie met de hoogtepunten uit onze schilderkunst doet zijn werk bij momenten vlak en weinig vernieuwend aan. De statische schikking in het wat stijve KMSKA doet op haar beurt oneer aan het modernere werk van Vanriet. De zogenaamd vernieuwende opstelling is dan ook onwaarschijnlijk braaf en klassiek. Goed, de chronologie werd overhoopgehaald en de werken anders opgesteld. Maar de nieuwe clustering van schilderijen op basis van oppervlakkige formele of inhoudelijke overeenkomsten is weinig verrassend en herleidt Vanriets 'intervisuele' dimensie tot een sjabloon. Bovendien kan de vraag gesteld worden waarom Vanriet enkel in een schilderkunstige traditie geplaatst wordt. Een vergelijking met meerdere kunstdisciplines was misschien uitdagender geweest. [Kim Gorus]
Drs. Erik Kreytz
'We're romantic' staat in de song van Leonard Cohen waarvan de titel is overgenomen voor de tweetalige catalogus bij een keuze uit de collectie van het Antwerpens Museum voor Schone Kunsten, dat tijdelijk moet sluiten. De selectie door plaatselijk beeldend en literair kunstenaar Jan Vanriet (1948) wordt hier toegelicht met een interview en verbeeld met een zelfportret. Dan volgt de thematische keuze uit zijn werk in relatie met de museale collectie. De wisselwerking van Van Riets eigen schilderkunst met zijn keus uit de vele schilderijen, van 1500 tot laat 20e eeuw, binnen twintig verschillende thema's, wordt toegelicht in inleidingen per thema. De verwantschappen en verschillen zijn veelzijdig. Binnen de vele chronologisch ingedeelde thema's staan heel diverse werken; op de expositie per zaal gerangschikt, maar hier achter elkaar. Dat maakt de verbinding niet gemakkelijk; de toelichtingen per thema zijn te summier en vaak onbevredigend. De moeite van het vergelijken wordt wel rijkelijk vergoed door de hoge kwaliteit van de kunst, in voortreffelijke reproducties. Een index ontbreekt.
Laat hieronder weten op welk e-mailadres je een bericht wil krijgen als dit item beschikbaar is. Dit is geen reservering. Je krijgt geen voorrang om dit item te lenen.
Je gaat akkoord dat we je een mail sturen om je aanvraag te bevestigen en je te verwittigen wanneer jouw artikel binnen is. Deze mails zijn eenmalig. Je kan je toestemming op elk moment intrekken via de link in de bevestigingsmail.